Tía Eliana

Una de las cosas más bella de la vida es vivirla hasta el final sabiendo que cada segundo fue aprovechado.
Pienso que con la tía Eliana sucedio así, era como mi abuela postiza, señora de edad avanzada y con un carisma unico, siempre estubo contenta de verme, y el saludo era el habitual; "Como está mi niña hermosa".
Hoy venía a escribirles de otro tema, pero mi celular me sorprendio con esta triste noticia, la señora Eliana acaba de fallecer y me da pena saber que desde que se enfermo nunca fui a verla, quizá por la flojera misma o por el miedo no lo sé.
Quisiera algunas veces saber que pasa por mi cuando cometo tantos errores de un solo viaje.
Quería contarles algo, y ahora solo tengo una sensación rara, quizá la falta de la despedida, quizá eso tan triste que uno jamás deja salir delante de los demás.

Mis disculpas.

Pau!

Coleccion de algunas pinturas de Frida

No encontre muchas pero son algunas de las que mas me han gustado, la segunda pintura se llama "Pelo cortado" y es una de mis favoritas, en la leyenda de arriba dice;

"Mira que si te quise fue por el pelo, ahora que estas paloma, ya no te quiero"

Besitos

Pau!

Frida

La tercera hija de Guillermo Kahlo, un fotógrafo judío-alemán cuya familia era originaria de Oradea en Rumania, y de Matilda Kahlo, mestiza mexicana, Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón nació en el Coyoacán, al sur de Ciudad de México, en 1907. A pesar de ello Frida decía haber nacido en 1910, año del inicio de la Revolución Mexicana, porque quería que su vida comenzara con el México moderno. Este detalle nos muestra su singular personalidad, caracterizada desde su infancia por un profundo sentido de la independencia y la rebelión contra los hábitos sociales y morales ordinarios, movida por la pasión y la sensualidad. Orgullosa de su mexicanidad y de su tradición cultural se enfrentó a la reinante americanización. Todo ello mezclado con un peculiar sentido del humor.









Su vida quedó marcada por el sufrimiento físico que comenzó con la polio que contrajo en 1910 y continuó con diversas enfermedades, lesiones, accidentes y operaciones. Esta primera enfermedad le dejó una secuela permanente: una pierna derecha mucho más delgada que la izquierda.





En 1922 entró en la Escuela Nacional Preparatoria de México D.F., la más prestigiosa institución educativa de México la cual empezaba por primera vez a admitir no sólo a chicos, para tomar clases de dibujo y modelado. Allí sus travesuras la convirtieron en la cabecilla de un grupo mayoritariamente formado por chicos rebeldes con los que realizó innumerables tropelías en la escuela teniendo generalmente como víctimas a sus profesores. Fue precisamente en esta escuela donde entraría en contacto con su futuro marido, el conocido muralista mexicano Diego Rivera, a quien le había sido encargado pintar un mural en el auditorio de la escuela.










En 1925 aprendió la técnica del grabado con Fernando Fernández. El 17 de septiembre de ese mismo año un accidente de autobús la dejó con lesiones permanentes debido a que su columna vertebral quedó fracturada así como diversas costillas y la pelvis, su pie derecho se dislocó quedando machacado, su hombro se descoyuntó y un manillar le atravesó desde el estómago hasta la pelvis. La medicina de su tiempo la torturó con operaciones quirúrgicas (32 a lo largo de toda su vida), corsés de distintos tipos y diversos mecanismos de “estiramiento”.

El aburrimiento que le provocaba su postración la llevó a empezar a pintar: en 1926, todavía en su convalecencia, pinto su primer autorretrato, el primero de una larga serie en la cual expresaría los eventos de su vida y sus reacciones emocionales ante los mismos. La mayoría de sus pinturas las realizaría estirada en su cama sin embargo su gran fuerza y energía por vivir le permitieron una importante recuperación.









Tras esa recuperación, que le devolvió la capacidad de caminar, una amiga íntima la introdujo en los ambientes artísticos de México donde se encontraban, entre otros, la conocida fotógrafa, artista y comunista u>Tina Modotti (la fotografa revolucionaria, que vendría a España durante la Guerra Civil para luchar por la República) y Diego Rivera.

Con este último se casó el 21 de agosto de 1929. Su matrimonio consistió en amor, aventuras con otras personas, vínculo creativo, odio y un divorcio en 1940 que solamente duró un año. Al matrimonio lo llegaron a llamar la unión entre un elefante y una paloma pues Diego era enorme y muy gordo mientras que ella era pequeña y delgada. Por otra parte; Frida, debido a sus lesiones, nunca pudo tener hijos, cosa que tardó muchos años en aceptar.

A pesar de las aventuras de Diego con otras mujeres (que llegaron a incluir a la propia hermana de la pintora), él la ayudó en muchos aspectos. Influida por la obra de su marido, adoptó el empleo de zonas de color amplias y sencillas plasmadas en un estilo deliberadamente ingenuo. Al igual que Rivera, quería que su obra fuera una afirmación de su identidad mexicana y por ello recurría con frecuencia a técnicas y temas extraídos del folklore y del arte popular de su país. Más adelante, la inclusión de elementos fantásticos, claramente introspectivos, la libre utilización del espacio pictórico y la yuxtaposición de objetos incongruentes realzaron el impacto de su obra, que llegó a ser relacionada con el movimiento surrealista. Él fue quien le sugirió a Frida que se vistiera con el traje tradicional mexicano consistente en largos vestidos de colores y joyería exótica. Esto, junto a su semblante cejijunto, se convirtió en su imagen de marca. Él amaba su pintura y fue también su mayor admirador. Frida, a cambio, fue la mayor crítica de Diego y el amor de su vida.









La creciente reputación de Rivera en los Estados Unidos los llevó entre 1931 y 1934 a pasar la mayor parte del tiempo en Nueva York y Detroit.

Entre 1937 y 1939 León Trotski vivió acogido en su casa de Coyoacán junto a su mujer. Allí Frida tendría un romance con el líder comunista para, tras su asesinato a manos del español Ramón Mercader, ser acusada como complice del mismo. Esto la llevó a estar arrestada pero finalmente fue dejaba en libertad cosa que ocurrió de igual modo con su marido.









En 1938 el poeta y ensayista del surrealismo André Bretón califica su obra de surrealista en un ensayo que escribe para la exposición de Kahlo en la galería Julien Levy de Nueva York. No obstante, ella misma declara más tarde: "Creían que yo era surrealista, pero no lo era. Nunca pinté mis sueños. Pinté mi propia realidad".

Sus cuadros representan fundamentalmente su experiencia personal: los aspectos dolorosos de su vida, que transcurrió en gran parte postrada en una cama, son narrados a través de una imaginería gráfica. Expresa la desintegración de su cuerpo y el terrible sufrimiento que padeció en obras como La columna rota (1944), en la que aparece con un aparato ortopédico de metal y con el cuerpo abierto mostrando una columna rota en lugar de la columna vertebral. Su dolor ante la imposibilidad de tener hijos lo plasma en Hospital Henry Ford (1932), en la que se ve a un bebé y varios objetos, como un hueso pélvico y una máquina, diseminados alrededor de una cama de hospital donde yace mientras sufre un aborto. Otras obras son: Unos cuantos piquetitos (1935), Las dos Fridas (1939) y Sin esperanza (1945).

En 1939 expone en París en la galería Renón et Collea gracias a Breton. Su estancia en la capital francesa la llevó a relacionarse con Picasso y a aparecer en la portada del "Vogue" francés. Por entonces Frida era conocida en el mundo entero. Todos la querían, salvo los sectores reaccionarios, por supuesto.









A partir de 1943 dio clases en la escuela La Esmeralda del México D.F.

En la primavera de 1953 la Galería de Arte Contemporáneo de esta misma ciudad le organizó, por primera vez, una importante exposición. La salud de Frida era muy mala por entonces y los médicos le prohibieron el asistir a la misma. Minutos después de que todos los invitados se encontraran en el interior de la galería se empezaron a oír sirenas desde el exterior. La muchedumbre enloquecida se dirigió al exterior, allí estaba una ambulancia acompañada de una escolta en motocicleta. Frida Kahlo había sido llevada a su exposición en una cama de hospital. Los fotógrafos y los periodistas se quedaron impresionados. Ella fue colocada en el centro de la galería. La multitud fue a saludarla. Frida contó chistes, cantó y bebió la tarde entera. La exhibición había sido un éxito rotundo.

Ese mismo año le tuvieron que amputar la pierna por debajo de la rodilla debido a una infección de gangrena. Esto la sumió en una gran depresión que le llevó a intentar el suicidio en un par de ocasiones.









Murió en Coyoacán el 13 de julio de 1954. No se realizó ninguna autopsia. El día de su entierro, el féretro de Frida fue cubierto con la bandera roja del Partido Comunista, del que Diego y Frida eran militantes.

Sus últimas palabras en su diario fueron: “Espero que la marcha sea feliz y espero no volver”.

Cuatro años más tarde, su casa familiar se convirtió en el Museo Frida Kahlo.

Varios museos le han dedicado retrospectivas: el Instituto Nacional de Bellas Artes del ciudad de México (1977), el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago (1980) y la Whitechapel de Londres (1982).









Frida Kahlo fue una pionera cuya vida se movió siempre entre la tragedia y el éxito. Fue una mujer libre en todas las facetas de su vida, siendo su compromiso político y social inseparable de su arte, y es con seguridad la artista latinoamericana más importante del siglo XX.

Para toda la vida

Cuantas veces como seres humanos nos encontramos en la vida con casos de parejas que se separan después de haberlas escuchado decir; "Lo nuestro es para toda la vida". Hoy me quiero sentar un poco en eso, en el; para toda la vida. Ese que juran al casarse los novios y que otros juran sin necesitar un papel o una argolla de oro que se los indique.
Mas de alguna vez oí decir a la gente mayor que los jóvenes de hoy no están dispuestos a pelearla por el amor, es claro, el 70% de las parejas que hoy en día contraen matrimonio están en riesgo de separación, cifra alarmante, sobretodo cuando se habla de un contrato solemne y de corazón.
Me pregunto que es lo que pasa que hoy en día ya no creemos en el amor, hace unos 30 o 50 años atrás se estilaba el matrimonio arreglado o por conveniencia, ese que los padres buscaban a sus hijas el hombre con el que tendría que morir la mujer, cosiendo calcetines, agachando la cabeza y amando aunque de amor no supiera ni él ni ella.
Eran solo unas cuantas parejas las que se casaban por amor y me trae a la mente el viejo dicho; "Los ricos se casan por el bolsillo, los pobres por el amor".
¿Que nos pasa a los jóvenes, que no tenemos esa consciencia?
Ayer halábamos con unos amigos respecto a las relaciones y uno de ellos dijo; ¿Cuando será el día que me enamore?. Me pregunto, ¿porque vivimos esperando a enamorarnos?.
Con cada día que pasa me doy más cuenta que el amor no sirve de mucho, si quiero que mi matrimonio dure, (aunque suene crudo), antes el amor al parecer no entraba ni en la lista de los regalos, ni en el ajuar de la novia. Solo se iba dando con el tiempo, cual merito que se gana por el aguante. Porque tantas mujeres en esos años solas tuvieron que aguantar a ese marido que no las tomaba en cuenta o a ese que simplemente trabajaba y nada más.
Mi hermana se separó hace unos meses y me llama de verdad la atencion con la rapidez con la que busca suplir el espacio vacio que su ex marido dejó.
¿Porque ya no?
Debo confesar que uno de mis más grandes miedos es que si algun día llego al altar, no sepa aguantar, no sepa mantener el amor y mantener el matrimonio, por mi parte estoy cansada de que me digan; "saque molde mi hijita", "no piense que todo es fácil". Pero al parecer cada una de las cosas que me dicen solo llenan más de temor. Yo quiero ese sueño de princesa y todavia no encuentro al principe.
Mis papás este domingo celebran su aniversario n° 25 y en realidad los veo y pienso... ¿como lo hicieron? Recuerdo que mi mamá tuvo que pelarlas harto para que le resultara el matrimonio y juntos caminaron, se que lo hicieron y ahora son felices. Quizá para mi es re común pero la gente lo ve como algo dificil
como si fuera una maratón...
pero no se trata de eso se trata de saber como se debe querer, no es una carrera señores, no se trata de querer si tu me quieres, se trata de; TE QUIERO PORQUE SIEMPLEMENTE TE QUIERO.

El limite

Como en muchas otras ocaciones en este blog comento algo importante que tiene que ver mucho con mi vida como catolica y como ser humana, hoy les queriero contar algo especial.
Ayer nos juntamos con la profe Pao (profe de la u) a esperar a P. Pato, que debía estar por llegar, junto a la profe había una alumna de ella sentada cerca pero distante, guardaba silencio, nos miraba y continuaba con sus asuntos, estaba leyendo la biblia y se veía que estaba revisandola algun pasaje o algo asi. Yo no la tome mucho en cuenta, porque hay que ver que soy volada, creo mis más cercanos pueden dar fe de eso, cuando por esas cosas de la vida se me ocurre preguntarle que era lo que leia, a lo que ella de forma casi simultanea y un poco seca me dijo; "Estudio la Biblia". Debo reconocer que su respuesta tan seca me calló como cebolla despues de las doce... HORRIBLE!
Pronto me enteré que esa niña era evangelica y que había tenido problemas con la profe porque en lugar de hacer el trabajo que le correspondia se puso a hacer algo asi como un diario de lo que Dios había hecho en su vida. Note que ella estaba algo molesta y muy a la defenciba, la verdad es que la note con ganas de decir cosas, cosas quemantes.
Conversando con ella, ella hiso mencion en algo que me voy a detener juntando un poco con lo que lei del Blog la Vida del P. Cristian. El en su blog nos comenta respecto a los tiempos, el tiempo para lo esencial, bueno como lo relaciono con esta niña es que ella hablaba de que vive solo para hablar de Dios y que esta es su forma de vivir y que mientras ella pueda, ella simpre lo relacionará con Dios para que todos vieran lo que Dios había hecho con ella.

Por mi parte estoy segura de que Dios en su vida hiso maravillas, pero donde estan los límites?. Recuerdo perfectamente que el Cristian mencionó la falta de dedicacion para lo esencial. Que pasa, con lo esencial... cuanto es el tiempo que debemos dedicarle?.
Yo siento a Dios conmigo pero como lo siento?
y esta correcto sentirlo asi?
Cual es el sutil limite del fanatismo?

Ayudenme conectarme con mi sentido derecho.
Besitos
Pau!

Cuecas, pero de las buenas... Con Los Dueños del Barón

Hola...
primero quiero pedirles las respectivas disculpas por mi ausencia, pero tube algunos problemas con un virus en la pc, todo solucionado y de vuelta a la normalidad.
Este articulo he querido llamarlo así por una anécdota que me ocurrió este 18 y 19 de sep. en la ramada de los Diablos Rojos en mi querido Concón.
Llegue con esas intenciones de bailar y quizá de reventarme, claro era 18 de sep y quería purito pasarla bien, que pasó... En esta ramada estaban los ya conocidos y talentosos chicos "Los Dueños del Barón". Para mi no era nueva la idea de bailar a sus compases... pero de verdad hace tiempo tengo ganas de hablarles de ellos.
Esta escritora quiere plasmar en este artículo la importancia de ver a gente joven trabajando con y por el folclore nacional.
Son más que cuecas con sabor a chicha, en este caso son con sabor a ese chileno común, cuecas con sabor a jote, piscola, con zapateo de zapatillas y pañuelo improvisado.
Hablo de la cueca esa que no requiere de un concurso para saberse chilena y purita, cantadas con un estilo único y no menos chileno, porque así somos.
No pude esperar mucho ese día y creo que con facilidad este 18 me baile unas 70 cuecas, pero al rasgueo de las guitarras de los Dueños del Barón.
Ahora ¿quienes son? Son un grupo compuesto solo por hombres, todos elegantes, guapos, jóvenes y simpáticos, que nos hacen recordar esa frescura masculina en la cueca.
En esos días fueron capaces de romper con el mito de que el chileno baila poco la cueca, yo pude palpar esto al intentar bailar con tan poco espacio. Me refiero a que si de cuecas se trata, estos chicos saben para donde va la micro, renovando de esta forma el compromiso que tenemos los chilenos con la cueca, aunque ellos no son los unicos en esta corriente nueva que presenta nuestro folclore nacional, esta es una pequeña muestra de lo que ahora estan consiguiendo.
Hoy quería expresar un poco de eso y felicitar a este grupo de talentosos muchachos que están expresando tan bien la cueca chilena.

Quizá esta noche estarán tocando en algun lugar difundiendo esa cueca citadina, tan linda y tan chilena, tan nuestra.

Mis felicidades y muchas gracias por tan buen aporte...

pd: ME ENCANTO EL CD!
Les había tomado unas fotos con mi celular, pero por el virus de mi pc no las pude descargar antes.

Pau!

Que no se pierdan las sonrisas

Acá este articulo dedicado a una grande... Marilala... (mi gran amiga).
Recuerdo que cuando ingrese a la catequesis familiar, no era más que una polla chica con catorce años en el cuerpo y una inmadurez de escudo que agobiaba a cualquiera. Una de las primeras caras amables en conocer fue la de María Laura, todos me la presentaron asi; "ella es Marilala".
Desde el primer día me causo extrañeza su nombre y sin duda alguna lo encontre lindo, ella llegaba y se sentaba en primera fila, mientras que yo veía desde el fondo como anotaba todo y de sus opiniones que siempre fueron muy acertadas. (Chica acertiva ella)
Con el pasar del tiempo la fui queriendo más y más, hasta ahorita darme cuenta que es como esa persona que se convierte en un triple pack de simpatía; La abu linda y tierna, la madre que consiente y la amiga que te alegra.
Había tenido pocas oportunidades de hablar con ella respecto a Dios y respecto a su forma de ver las cosas, ahora me sorprende con cada lindo comentario que deja en mi blog... (se puede decir que hasta tengo una fan jejejeje) Hasta el día de ayer cuando hablando por teléfono de otras cosas dijo una frase que me dejo en una nube de azúcar y es la que lleva el titulo de este articulo; "Que no se pierdan las sonrisas". Para mi de plano son palabras de peso, todas juntas en algo que para mi forma parte de esos ecos de la vida.
Vamos si tan solo tenemos que meditarlo; MI AMIGA ME ESTÁ DICIENDO DE UNA FORMA BREVE QUE NO QUIERE QUE SE NOS OLVIDE HACER ESE GESTO CON LA CARA!!.
No, no es solo eso, es mucho más, es algo que pesa adentro del corazón y que sin duda debería pesarnos a todos. Nos estamos perdiendo en si fin de vidas ajenas que no logran acabar con nuestros problemas, porque nos gastamos la vida pensando en la cuenta de la targeta y de la cuenta de la luz.
Entre los recuerdos que tenemos, ¿recordamos de habernos alegrado porque el sol brillaba con su máximo esplendor?... o para variar dijimos; ¡Puchas que hace calor aquí!. ¿Recordamos de habernos alegrados por el último día nublado y de decir, que rico, es una instancia para abrazar a alguien? ... o también dijimos; ¡Puchas que está feo el día!.
Señores la sonrisa esta en las cosas simples, en saber que es una medicina capaz de curar cualquier cosa por muy seria que sea, es un remedio de felicidad!!.
Una sonrisa es un lenguaje único que se nos entrega para que hagamos uso y abuso de él, porque es nada más que eso... una sonrisa. Es por esto que les digo que la sonrisa no es más que el gesto en nuestras caras y como más de alguna vez escuchamos decir por ahí; "Cuesta poco, pero vale mucho", no olvidemos que es parte de nosotros, tengo a un sujeto a mi lado que no hace más que lamentarse, que les pasa a todos hoy es un día cualquiera y de todas formas estamos vivos!, no importa como pero lo estamos y por alguna razón estamos aquí, creanme que el sujeto que está a mi lado no sonríe y estoy segura que le hace falta una sonrisa.
Recuerdo que el año pasado venía saliendo de clases tarde, como las ocho treinta, y al salir solo vi sonrisas, espontáneas, no eran dirigidas a mi, pero me sirvieron tanto que hoy las gozo y las veo como algo lindo que aveces sonrió sin razón.

Vamos, Dios nos invita a sonreír nos invita a mirar a los personajes de nuestro lado y sonreirles y regalemoslas, porque existe personas que no lo pueden hacer, hagamoslo por ellas, por todas esas personas que lo olvidaron.
No nos perdamos, la seriedad nos mata y la alegría nos revive, podemos revivir cada día, revivamos, mal no nos hará... al contrario, nos hará nuevas personas, con el dispositivo de la risa incluido.



"Si el mundo no te sonríe, hazle cosquillas"

Pau!